Milo J lanza ‘La vida era más corta’: “Una de las cosas que más me gusta es sacarme la etiqueta de promesa del trap”

“Rómpete el mundo hijo viniste para hacer historia!!! Te Amo, orgullosa de verte cumplir tus sueños, corto de feats andas ehhh Te amo neneeeeeeeee”. Con estas palabras recibía la madre de Milo J el nuevo disco de su hijo, La vida era más corta que ha salido a la calle este 25 de septiembre. Un año y medio de preparación, paralelo a su disco 166, para entregar una auténtica obra de arte. Uno lo grababa de noche y el otro de día.

Si sus dos anteriores trabajos, cuando aún era menor de edad, nos dejaron claro que en ese cuerpo de jovencito se escondía un alma vieja, ahora lo confirma con su tercer álbum. La nostalgia y el pesimismo de sus canciones no suelen ser habituales en alguien de 18 años.

“Durante todo el disco hay un pesimismo bastante potente, más que nada en las temáticas. Tuve la oportunidad de colaborar con varios ídolos. Algunos son amigos, por suerte, como Trueno. Es un orgullo, la verdad”, aseguraba en una conexión vía zoom para presentar su trabajo.

Directo

LOS40

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Una colección de canciones directas y sin mucho artificio. “Eso forma parte de mi esencia, buscar la simpleza en la transmisión de mensaje, que llegue fácil, pero contundente. Que escuches una canción y te la quieras llegar sin el afán de que sea una poesía súper compleja. No siento que busque eso, quería transmitir el mensaje bastante de una, creo que eso es parte de la esencia de Milo J”, reconocía.

Un disco, como él mismo explica, cocinado a fuego lento, “fue un proceso muy pausado, pero nos propusimos desde un principio para no tener complicaciones, no poner fecha límite, no poner fecha de lanzamiento y cuando digamos que está, lo sacamos. Siento que eso facilitó mucho todo el proceso, de amplitud de la cabeza, de intentar madurar debidamente en todos los aspectos”.

Una apuesta por el folclore

En este nuevo trabajo hay una apuesta fuerte por el folclore, algo completamente buscado que no le era ajeno. “Sentía cierto fanatismo por el folclore, la verdad, pero de fan, de escucharlo. Siento que para dar con uno mismo a nivel musical y temático tienes que ir a las raíces, al núcleo. En ese sentido tiene sentido seleccionar ese lado de mi vida, el lado folclórico”, explicaba.

Mucho viene de la música que ha escuchado en su casa toda la vida. “De muy chico soy muy fan de La Bersuit, Kapanga, todo ese mundo más kilombero argentino, rioplatense. Y el lado del folclore más un Horacio Guarany, Cuti y Roberto –que también está en otro tema del disco-. Canciones como, Cuando me abandone mi alma, La pucha con el hombre, te hacen replantearte un montón de cosas y las quemé muchísimo en el proceso antes de encarar el disco”, expresaba sobre lo que le ha influido.

Colaboración con Mercedes Sosa

Eso nos lleva a nombres como el de Mercedes Sosa, toda una leyenda de la música argentina que falleció en 2009. Aparece en Jangadero. “Fue muy loco. Cuando le muestro el disco a la discográfica le encantó, a Ajo Verde, y miró que había una sesión de la Negra Sosa en protools. Un decir. Y me dice, ‘para lo que necesites’”, recuerda sobre lo que ocurrió para que se diera este junte.

“La grabaron en un camerín de un show de la Sole, de Soledad Pastorutti -que también está en otro tema del disco-. Lo grabaron por las dudas de que Mercedes no llegara a cantar en el show de Soledad. Al final sí llegó y esa grabación quedó en la nada. Muchos años después cayó en este disco y lo tratamos con mucho amor y respeto hacia su persona y todo lo que representa”, añadía.

Colaboración con Silvio Rodríguez

Si hay un nombre que todo el mundo admira y respeta y que ha enamorado con sus letras a todo tipo de gente es Silvio Rodríguez, Milo J incluido. Reconoce que interactuaron virtualmente para crear Luciérnagas.

“Esa canción se la dediqué a una persona muy importante en mi vida a la que le debo muchísimas cosas. Fui y la hice en el estudio y pensamos que le quedaría bien a Silvio Rodríguez. Nos cagamos de risa y después dijimos, ¿por qué no lo salimos a buscar? Por lo menos para que escuche la canción. La escuchó, le gustó mucho la melodía y nos manda un audio de WhatsApp preguntándonos un par de términos y de qué trataba la canción y a quién se la había hecho. Yo le contesté con un vídeo de dos minutos explicándole todo lo que necesitaba saber”, relata sobre esta otra colaboración de lujo.

“Grabó las voces y nos las mandó. No cambió nada de la letra que yo había hecho. Fue muy loco”, reconoce. Y es que no hay que obviar que se ha rodeado de grandes nombres que a muchos chicos de su edad les habría paralizado.

Admite que el fanatismo le hace sentir como más chiquito, pero no le ocurrió con Silvio porque no coincidió con él en el estudio, a diferencia que otros con los que “sí que tuve que ponerme más en modo productor para guiarles y esas cosas. En el proceso de armar la canción yo estoy en todo, en la letra, en la melodía, en las decisiones creativas, de todo, hasta del verso de otro. De hecho, a los únicos que dejé componer su verso fue a Akriila y a Trueno. Después estoy metido en todo, no me da tiempo para hacerme más chiquito o disfrutar del fanatismo que les tengo”.

De esta manera puede crear canciones como esta que escribió la misma noche que falleció su abuela que era muy fan de Silvio Rodríguez. “Por defecto me va a llevar sí o sí a los momentos más felices con mi abuela y eso es muy triste, ya no me lo puse a pensar, es terrible”, analiza pensando en el momento en el que tenga que cantarla en directo.

Colaboración con Akriila

No todos son nombres con solera. Milo J también cuenta con Akriila, una promesa de la escena urbana chilena que, con tan solo 20 años, ya ha conquistado a muchos con su álbum debut. En cuanto a trabajar con ella, asegura que fue “un sueño”.

“Si bien en el igual a igual es muy tímida, yo me fanaticé mucho con su disco Epistolares y por eso, en realidad, la llamo al disco y fue increíble. En el tema con ella hay un sample de Violeta Parra y yo se lo pedí a ella, que me recomendara una canción para samplear y armar una parte con esto. Fue una experiencia con ella y su productor muy zarpado. La admiro un montón”, reconoce.

Nueva generación de artistas argentinos

Él forma parte de una escena argentina muy joven que está destacando en su país. “Siento que ahora más que nunca cada uno está buscando su público, su mundo, su nicho y eso me encanta porque no es sólo una escena argentina de música urbana que está aportando al mundo, sino que son artistas con una identidad que realmente buscan brindarle algo a la gente y eso es lo que se está aportando y lo que más me encanta de lo que está pasando ahora. La intención ya es otra”, analiza sobre esa escena.

Desde luego, su apuesta es muy distinta a la de otros paisanos. “Es muy divertido no sonar igual que el resto de la gente y mi público se siente identificado con eso también, no parecerse a otros y querer sentirse únicos con la música que escuchan, eso también se ve reflejado en los fans. Viene arraigado en esto que decía de que todos los pibes están buscando su nicho, su sonido y se ve reflejado en su público también”, sigue reflexionando sobre la escena argentina.

Llenando estadios

No muchos a su edad pueden presumir de llenar un estadio y él lo va a hacer el próximo 18 de diciembre cuando actúe en el Estadio Vélez ante casi 50.000 personas. Tiene nuevo disco que presentar después de tres años de duro trabajo y dos discos que le hicieron consolidarse.

“Ahora en este momento me siento bien. Ahora. Pero sí es verdad que tres años en el mundo del artista son como diez. Pasan muy rápido y suceden muchas cosas. Pero no me arrepiento. Es un proceso que disfruté con mi familia, con mis amigos, con mi equipo de laburo y lo hicieron mucho menos tedioso de lo que debería ser. Creo que una de las cosas que más me gusta de este disco es sacarme la etiqueta de promesa del trap. Es una de las cosas que más he disfrutado de este proceso”, sentencia.

Son muchos los que han confiado en él y se han sumado a este proyecto, “no me preguntes por qué, pero acá están. Creo que confían en la música y eso, tal vez, genere que yo confíe en mí mismo”.