La música en español atraviesa un momento brillante en España, aunque no precisamente por el impulso de los artistas nacionales. El informe titulado “El español y la música en España: de exportar voces a importar éxitos”, elaborado por Lourdes Moreno Cazalla, doctora por la Universidad de Nebrija, pone el foco en cómo el idioma sigue siendo el hilo conductor, pero el acento ha dado un giro radical. El estudio analiza cómo, a pesar de que el español domina las listas, los protagonistas de esos éxitos vienen de fuera, marcando una nueva tendencia en el consumo musical del país.
Durante años, España fue cuna de grandes voces que conquistaban Latinoamérica. Hoy, el fenómeno se ha invertido. El reguetón, el trap y las fusiones urbanas han desplazado al pop español tradicional, que dominaba las radios hace apenas dos décadas. Este cambio no es solo estético: es generacional, social y cultural. La diáspora latina ha encontrado en España un terreno fértil, y su influencia ha redibujado el mapa sonoro.
La globalización ha borrado fronteras musicales. Artistas latinos y españoles ya no compiten, sino que colaboran. Se ha creado un mercado compartido, casi horizontal, donde las alianzas son clave.Rosalía, Quevedo, Alejandro Sanz o Enrique Iglesias han sabido fusionarse con estos sonidos, adaptándose a las nuevas reglas del juego.
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De hecho, según Selene Moral, redactora jefa de LOS40.com, “desde hace cinco años casi todos los éxitos son colaboraciones. Apenas hay canciones de artistas en solitario, y eso es síntoma de que España busca ligarse al éxito latino… y viceversa”.
Rosalía en los Grammy Latinos 2022 / Omar Vega
Rosalía en los Grammy Latinos 2022 / Omar Vega
El público ya no es uno solo
Las plataformas digitales han fragmentado la audiencia. Ahora conviven grandes escenas urbanas con nichos más pequeños de pop tradicional o géneros autóctonos. C. Tangana y Saiko son ejemplos de artistas que han sabido moverse entre lo masivo y lo experimental.
Marga Romero de Ávila, responsable de YouTube Music en Europa Meridional, destaca que “hay una explosión de creatividad. Se sube más contenido musical que nunca y eso democratiza el acceso, aunque también aumenta la competencia”.
C. Tangana en los Premios Grammy de 2021 / Arturo Holmes
C. Tangana en los Premios Grammy de 2021 / Arturo Holmes
Identidad sonora en construcción
La música urbana y latina se ha convertido en una forma de expresión identitaria para los jóvenes multiculturales en España. Frente a un pop más ligado a estructuras mediáticas convencionales, los nuevos géneros hablan de experiencias diversas y realidades contemporáneas.
Las mujeres artistas han sido clave en esta transformación. Rosalía, Aitana, Lola Índigo, Ana Mena o Bad Gyal han encontrado en el streaming un trampolín para sus carreras, conectando con audiencias globales sin perder su esencia local.
Aitana en su concierto en el Riyadh Air Metropolitano / Aldara Zarraoa
Aitana en su concierto en el Riyadh Air Metropolitano / Aldara Zarraoa
¿Qué significa hoy “música española”?
La identidad musical española ya no es rígida. Es híbrida, flexible y global. Los artistas navegan entre sus raíces y las tendencias internacionales, en un contexto donde los movimientos migratorios y el poder de las audiencias digitales han sido determinantes.
España ya no impone una “marca propia”, sino que se ha convertido en un puente entre lo local y lo latino. Es la puerta de entrada a Europa para muchos artistas latinoamericanos, y también el trampolín para los españoles que quieren sonar fuera.
¿Y el pop español?
No ha desaparecido, pero sí se ha replegado. La radio sigue siendo su bastión, aunque ha perdido terreno frente al streaming. Ramón Redondo, director de Formatos Musicales en Atresmedia Radio, señala que “la accesibilidad digital y el hecho de que el público adulto siga escuchando música más tiempo han cambiado el juego”.
Hoy existen múltiples modelos: del streaming al vinilo, del directo al fandom atomizado. La música ya no es una experiencia uniforme, sino una mezcla de géneros, estilos y públicos.
Bad Gyal en LOS40 Music Awards Santander 2024 / Europa Press News
Bad Gyal en LOS40 Music Awards Santander 2024 / Europa Press News
Shakira, Karol G y Rosalía lideran el cambio como referentes globales. Pero también hay una nueva generación de artistas locales que pisa fuerte: Aitana, Lola Índigo, Ana Mena, Bad Gyal, María José Llergo, Paula Cendejas, Omar Montes o Rvfv. Todos ellos abrazan esta nueva identidad sonora, mezclando estilos y rompiendo moldes.
La conclusión
Que la música en español en España ya no es solo una cuestión de idioma, sino de contexto. Es el reflejo de una sociedad diversa, conectada y en constante evolución. Y aunque el pop español resiste, el futuro suena a reguetón, trap y fusiones urbanas. Con acento latino, pero también con sabor local.
