Crítica a 'no fue real', el primer álbum de Chiara Oliver: desamor sin filtros y un salto en el sonido

Chiara Oliver ha lanzado su esperadísimo álbum que todas sus fans llevaban esperando desde su salida de la academia de Operación Triunfo. Después de haber lanzado dos EPs, La libreta rosa y La última página, la artista menorquina ha lanzado lo que para ella es su trabajo 1. Y así parece ser.

Producido íntegramente por Daniel Sabater, el disco construye una narrativa emocional bastante desoladora. A lo largo de trece canciones, Chiara te mete de lleno en una ruptura que, por lo que dejan entrever las letras, no fue precisamente fácil. Porque, ¿qué hay peor que superar a alguien que te escondía? Con no fue real, la artista consigue que te pongas en su piel.

El álbum arranca con me puse a escribir, un título tan literal como muchas de las letras del proyecto, directas y sin rodeos. Es una primera toma de contacto perfecta con la historia que está por venir: "si te asusta lo que pueda llegar a decir, será porque lo hiciste mal", dispara en el primer track.

Tras esta introducción llega Puzzle, el primer single de esta etapa y, sin duda, un acierto. Acompañado de un videoclip que reflejaba los contrastes de la relación, fue la mejor carta de presentación posible. Resume muy bien la esencia de no fue real y deja ver una clara evolución respecto a sus trabajos anteriores. "Si para ti esto es querer, no quiero que me quieras", canta en un estribillo pegadizo de esos que se quedan contigo mucho después de que acabe la canción.

El álbum continua con los track margaritas, parte de mí y Lo siento x ser yo, canciones que constituyen la primera parte del álbum. Una primera parte que no deja dudas de lo que ha ocurrido. Una historia que sigue durante 7 temas más, en los que no pueden faltar las amigas como en me and my girls. También hay temas que despuntan como Es mejor así, con un sonido más movido que recuerda un poco a algunas canciones de los anteriores Eps.

El disco termina con 2+2=5, una canción que funciona muy bien como un resumen de todo lo que has escuchado. Sin duda Chiara se abre en canal en la última canción con una balada.

Desamor real, sonido propio

No fue real te mete de lleno en una ruptura que duele. Si el objetivo de Chiara era que te sintieras identificado, lo consigue, pone palabras a situaciones por las que casi todo el mundo ha pasado alguna vez. ¿Quién no ha sentido que todo iba mal por su culpa? El disco acaba funcionando como un ejercicio de aceptación, entender que no todo depende de ti. El propio título resume muy bien esa sensación de incredulidad que llega al final de una relación, cuando empiezas a cuestionarte si todo lo vivido fue realmente como lo recuerdas.

A nivel sonoro, hay un salto claro respecto a sus trabajos anteriores. El álbum suena más cohesionado y cuidado, con una producción más sólida y una dirección más definida. Se perciben referencias a un pop de corte anglosajón que no siempre está tan presente en España, lo que le da un punto diferencial.

En cuanto a las letras, Chiara apuesta por lo directo, son claras, sin demasiados rodeos, lo que facilita la identificación, aunque en algunos momentos se echa en falta algo más de metáfora o ambigüedad. Además, al girar las trece canciones en torno al mismo eje emocional, la narrativa, aunque coherente, puede llegar a sentirse algo repetitiva por momentos.

La narrativa, aunque coherente, puede llegar a sentirse algo repetitiva

Aun así, Chiara Oliver firma un debut bastante sólido, un primer álbum que no solo define su universo, sino que también marca un paso adelante claro en su carrera.