Naiara, sobre 'La Española': "Isabel Pantoja me dijo 'no dejes morir esto'"

Desde que se subió al escenario de OT 2023, el público vio en Naiara a una artista que pisaba fuerte el escenario, sin miedo y con una capacidad vocal que dejaba claro que no había desafío que se le resistiese en el concurso. De hecho, tres meses después, se convirtió en la ganadora de la edición, llevándose 100.000 euros y el cariño de toda la gente.

Dos años después, tras varios singles lanzados como Veneno, Tienes que saber o Fiesta en el centro, la artista zaragozana hace borrón y cuenta nueva y lanza su primer proyecto: La Española. Toda una declaración de intenciones en forma de EP (aunque su universo sonoro se extenderá en los próximos meses), donde la artista homenajea a sus referentes musicale: las folclóricas.

Para hablarnos sobre el universo de este álbum, Naiara ha llegado a la redacción de LOS40, desvelando cada detalle de su primer proyecto.

La Española, tu primer disco, ¿cómo estás? ¿Cómo ha sido llegar hasta aquí?

Pues estoy muy feliz, no sé, es como si me hubiera quitado un peso encima. Ha habido de todo: muchas emociones, cosas buenas, cosas no tan buenas, aprendizajes, lucha, encontrar mi camino… Pero al final creo que, poniendo todo en su lugar y poco a poco, trabajando y trabajando, he conseguido lo que quería: estar satisfecha con la música que yo quería hacer, un proyecto con peso, con sentido y con un porqué.

Más que un homenaje, es como un agradecimiento a artistas que me han inspirado tanto desde tan pequeña, sobre todo mujeres tan empoderadas. El poder, en cada canción, hacer un guiño —que haya un sample, una letra— a artistas que tanto me han llenado ha sido muy gratificante.

Había mucha expectativa con este trabajo al ser la ganadora de OT, ¿cómo has llevado esa presión? ¿Tenías un disco preparado?

Sí que teníamos un disco y fue descartado entero. Y la presión… la verdad es que hay momentos en los que más que presión es un poco agobio, porque uno quiere tener ya el resultado y que la gente vea y escuche lo que estoy haciendo.

Pero presión, si me pongo presión, no funciono. Y mi equipo jamás me ha puesto ningún tipo de presión, al revés, todo lo contrario. Para mí el arte no va de la mano de la presión. He necesitado parar, escucharme, saber qué quiero, silenciar todo el exterior y simplemente enfocarme en hacer música y contar mis propias historias y vivencias.

Teníamos un disco y fue descartado entero

¿Te quitaste las redes para eso?

Pues mira, ojalá, pero no. Las redes no es algo que me planteé quitarme porque al final también es una herramienta de trabajo y las uso para trabajar.

Es verdad que son 7 canciones con una versión de ‘Como yo te amo’, ¿se han quedado canciones fuera?

Tengo muchísimas canciones hechas que seguramente la gran mayoría no vea la luz, porque hasta que he encontrado lo que quería he tenido que descartar muchas.

Pero bueno, se viene segunda parte de La Española, porque esto es solo el comienzo y luego tiene un final. La gente le llama EP porque ahora mismo lo es, pero yo lo llamo un proyecto. Luego se juntará todo y será un álbum ya. Será después del verano.

Se viene segunda parte de La Española, porque esto es solo el comienzo

¿Cómo ha sido colaborar con La Mala Rodríguez?

Pues ella y yo por Instagram hablábamos muchas veces, nos comentábamos cosas. Coincidimos una vez en un evento y le dije que me sentía muy identificada con ella, que la veía una mujer muy fuerte, con mucho carácter, como alguien difícil de acceder, con esa fachada fuerte.

Hablando un día le dije que me encantaría que se metiera en un tema que tenía, que me parecía muy interesante juntar su mundo y el mío. Me dijo que sí, que le pasara la canción. Le encantó y fue coser y cantar: escribió su parte en 10 minutos, la grabó en otros 10 y fue súper rápido.

¿Y Las Rodes en ‘Ese hombre’?

Las Rodes yo ya las escuchaba desde hace mucho tiempo porque me encanta su música. Las conocí en un concierto de India Martínez, que nos invitó a cantar a ellas y a mí. Hicimos muy buenas migas y pensé en ellas para ese tema.

Les pasé la canción y en un día dijeron que sí. Fue todo súper rápido.

Es un disco solo con colaboraciones femeninas, ¿era intencionado?

Sí, apetecía eso. Me he criado con mujeres, mi equipo son todo mujeres, donde mejor estoy es rodeada de mujeres. Y me apetecía que mi proyecto fuera así.

En ‘Flor delicada’ hay un guiño a ‘Tómame o déjame’, ¿qué significa para ti?

Creo que ahora mismo la forma más bonita de dedicar mi amor es en canciones. Esa canción me marcó mucho, siento que a la gente también. Fue la canción que hice en OT que más gustó, así que me apetecía hacer ese guiñito.

Con este proyecto has demostrado que eres una auténtica folclórica, incluso cantaste con Isabel Pantoja. ¿Se ha perdido ese concepto?

Algo me dijo Isabel que pienso mucho: “no dejes morir esto”. Siento que la copla se está muriendo, que ya no se escucha tanto.

Yo soy una folclórica con tatuajes, una folclórica de ahora. Siento que la música que estoy haciendo tiene algo de antes, pero también algo de ahora y eso me gusta.

Isabel Pantoja me dijo 'no dejes morir esto'

¿Crees que este disco habría sido viable nada más salir de OT?

Si está saliendo ahora es porque tenía que salir ahora. Encontrarte artísticamente es un proceso largo.

Me encantaría que mi música perdurara en el tiempo, como las canciones de Rocío Jurado o de Isabel. Esa es mi finalidad.

En ‘Rabia bien puesta’ hablas de la intensidad, ¿esto se nota también en tu música?

Soy muy intensa en todo: en cómo veo las cosas, en cómo quiero, en mi forma de vivir. Y me gusta. Creo que cuando vives con intensidad, lo vives de otra manera. En la canción digo: o tienes todo de mí o nada. Soy bastante de extremos.

Describes a las mujeres españolas como pasionales, fuertes… ¿qué artistas te vienen a la cabeza?

Isabel Pantoja, sin duda. Ella no canta, interpreta, llora. Esa intensidad es a lo que aspiro.

Tus primeros temas eran más urbanos, ¿por qué este cambio de rumbo?

La música es jugar y probar. No me cerraría nunca a hacer solo una cosa.

Este camino nace de buscar mis raíces, de una reconciliación personal. Mi música me ha hecho conectar con mi infancia y mis heridas.

‘Nana + Zaragoza’ es muy esperada, ¿cómo nace?

Nace de un momento muy frágil. Echaba mucho de menos a mi abuelo y pensé en si él viera todo esto. Sentía que tenía que hacerle una canción, unida a Zaragoza, mi ciudad.

Demostrar amor en canciones es maravilloso.

¿Te mueve más el amor o la rabia al escribir?

Las dos. Cuando te pasa algo fuerte emocionalmente es cuando sale lo interesante.

Antes de OT tenías el proyecto Laene, ¿qué queda de aquella Naiara?

Fue una etapa súper importante, mi primer contacto con la música. Ahí supe que quería dedicarme a esto. Pero uno evoluciona, y esta es otra etapa.

Has colaborado con Samurai, ¿te ves en Italia?

Para eso tendría que estudiar mucho italiano (risas). Pero no lo descarto.

¿Se vendrá gira con este trabajo?

Estamos trabajando en ello. Tenemos muchas ideas escenográficas. Lo que más deseo es cantar estas canciones en directo.

Se rumorea un reencuentro de OT por los 25 años, ¿estarías?

Si mi agenda lo permite, por supuesto. Sería muy bonito.

¿Qué relación tienes con tus compañeros de OT?

Muy buena. Hay compañeros y hay amigos. Somos muchos, es imposible tener relación con todos. En la presentación del disco vinieron algunos y fue increíble.

¿Y con Salma, que le están pasando muchas cosas buenas con Tus Iniciales?

Se merece todo. Tiene un corazón enorme, es maravillosa como compositora y como cantante. Es como mi hermana y alguna vez nos hemos juntado en el estudio a componer.

¿Qué podemos esperar ahora de ti?

Más música. La segunda parte del proyecto. Me siento súper realizada, como que me he encontrado.

He quitado muchas capas de mí misma para llegar hasta aquí. Se viene mucha música, mucha pureza y mucho corazón.