Easykid recuerda el momento en el que vio a Rosalía bailar su tema ‘Shiny’: “Ahí me pegó”

Joaquín Andrés Palacios Zamorano, más conocido como Easykid, fue uno de los muchos artistas encargados de dar comienzo al Boombastic Winamax Festival 2026 en Asturias. Llegó para presentar canciones de su repertorio, algunas tan virales como Shiny que el año pasado pusieron a bailar a gente como Rosalía, Jonas Brothers o Kenia Os.

Está a punto de lanzar un nuevo proyecto, Soy un fatalista, que llegará para acompañar el concierto de estadio que tiene previsto en su país para el próximo noviembre.

J Balvin leyó sus mensajes, Kali Uchis colaboró con él y en la escena chilena se ha hecho un hueco. Pero mira hacia fuera y ha puesto los ojos en algún artista español. Tras su concierto en Asturias, pudimos hablar con él en camerinos.

Pregunta: En el anuncio de Soy un fatalista te veíamos bajo la lluvia, hoy estamos en ese punto. ¿Cómo llevas lo de la lluvia?

Respuesta: Sí, hizo match. No lo esperaba y no sabía si estaban acostumbrados a la lluvia aquí. Pensé, oh, festival y está lloviendo, lo mismo no va a haber nadie, pero gracias a Dios estaba esta gente que está como acostumbrada al clima y salió bien.

P: Por cierto, que te vemos últimamente con mucha rabia y ganas de gritar, ¿qué pasa?

R: De varias situaciones como que han ido pasando en el transcurso del año. Siento que hacer un proyecto sobre eso también está conectado con el show en vivo que se va a dar más adelante. Me ha servido de cierta forma para sacar eso, como que esa es la intención, sacar la rabia, sacar la frustración, esos sentimientos que a veces nos invaden a todos y es algo muy común.

P: Pero, ¿a qué tipo de situaciones te refieres?

R: Son varias cosas. Cosas del día a día como frustraciones, de repente, choque con gente, o dudas de uno mismo, pensamientos que te invaden la mente como de ‘esto no está bien, quizás no sea suficiente, quizás no es lo mío, quizás no es mi momento’. Intenté tomar todas las cosas que han estado pasando, lo que he estado pensando y usarlo. Al final este álbum va a ser como una terapia. De eso se trata, sacarlo todo.

P: ¿Te ha ayudado?

R: Sí, el hacer canciones de eso y escribir sobre eso, intentar mostrar que la energía del proyecto trata de eso, de liberar rabia, gritar, saltar, cantar. Siento que en el estadio que vamos a hacer allí en Chile va a tener su fin, por así decirlo.

P: 14 noviembre Estadio Bicentenario de La Florida. Ahora parece que no lo has logrado si no haces un estadio, ¿mucha presión?

R: Sí, al principio sí porque está la incertidumbre de que uno no sabe si lo va a poder llenar por así decirlo. Mi idea era que llegara la mayor cantidad de gente posible, si lo llenábamos o no daba un poco más lo mismo, me importaba la cancha. Siento que la experiencia del show se va a vivir ahí en cancha, la energía, el saltar, el gritar, como que quiero verlo ahí. Me pasó en las arenas que hice el año pasado. La experiencia en cancha fue muy loca y la gente notó eso y nos ayudó para el estadio porque ya había como una predisposición. En el estadio tenemos que ir a toda cancha porque ahí se va a vivir la experiencia y vamos a saltar y vamos a gritar y gracias a Dios salió bien. Toda esa presión y ese miedo ya se me fue.

P: Shiny va a seguir muy presente en tu vida durante mucho tiempo porque fue un punto de inflexión. De repente Rosalía, Jonas Brothers o Kenia Os cayeron rendidos ante ella, ¿qué sentiste cuando lo viste?

R: Fue loco en verdad, un poco surreal, sobre todo cuando vi el de la Rosalía, ahí me pegó porque igual soy gran fan. Fue una bendición Shiny, no era algo a lo que estaba acostumbrado, ni algo que fuera buscando por así decirlo. Pasó y sí que me pilló un poco por sorpresa, pero como que lo acepté y disfruté las cosas buenas que me trajo eso. Me abrió muchas puertas y me puso en el radar de varias personas e hizo que tuviéramos una mayor exposición. Agradecido con la gente que con esa canción conoció mi proyecto y se quedó en mi proyecto.

P: A España llegó con fuerza la escena urbana argentina, ahora está llegando la chilena en los últimos tiempos. ¿Cómo definirías la escena de tu país? ¿qué lugar ocupas en ella?

R: Ahora mismo no sé, es súper variada, siento que hay muchos artistas que les está yendo muy bien, tienen su público. Lo que puedo ver con mi proyecto es que el fan base es muy fiel. No es tan masivo, pero, aun así, pudimos llenar un estadio porque el fan base es demasiado leal, está muy comprometido con el proyecto, es fiel y entiende mi visión de la música y siento que eso es lo que tenemos en común y quizás eso es lo que me puede dar mi lugar en la escena, mi fandom.

P: Por Milo J descubrí a Akriila, me parece una pasada, ¿cómo es la escena femenina allí?

R: Siento que la Akri es como una de las que está liderando la escena, siento que ahora, incluso, de forma internacional. Está teniendo alto impacto y siento que va a seguir siendo así y es una de mis artistas favoritas. En Chile tenemos una canción y compartimos cuando viajamos y la admiro mucho. Está rompiendo y espero que sea como un ejemplo para las otras artistas y vean que también es posible eso, salir de Chile y salir al mundo, no solo allá.

P: El tema de las cadenas en la escena es un tema dividido: unos las coleccionan, otros reniegan de ellas. En tu Instagram te he visto con la tuya. ¿Qué importancia le das como símbolo? ¿Y la de quién te gusta?

R: Siento que es como una cosa de la influencia norteamericana que tenemos todos, de ahí viene eso, de los artistas bilingües que nos gustaban. Yo soy bien fan de Pharrell y como que siempre he visto algo cultural de ellos como muy presente. Estéticamente me gusta. Todo lo estético me encanta, me vuelve loco. Siento que por ahí va el querer tener yo una cadena, el igual querer replicar un poco a mis artistas favoritos.

P: En tu trayectoria aparece un nombre como el de Kali Uchis, ¿qué representó para ti esa colab?

R: ¿La Kali? Ese featuring fue super crazy, fue surrealista también porque fue como la primera colaboración internacional con un artista tan grande e importante que he tenido y eso me abrió la mente a que quizás puedan seguir pasando cosas como esas y pueden seguir saliendo colaboraciones tan grandes como esas y quizás ya no hay techo para colaborar para expandirme y hacer música con artistas con los que pensé que nunca iba a colaborar y ahora está pasando y esa colaboración con ella siento que fue eso, como que me abrió la mente.

P: Con J Balvin la perseguiste y la conseguiste, ¿con quién harías algo así a día de hoy?

R: Lo de Balvin sí que fue chistoso porque estuve desde 2019 escribiéndole y un día me respondió. Vio todos los mensajes y dijo, ‘oye, vi todos los mensajes que me has estado escribiendo y qué bueno que fuiste persistente’. Fue muy bonito, pero me dio un poco de vergüenza que viera esos mensajes, pero me da lo mismo porque se logró. Hoy en día siempre quiero trabajar con Pharrell.

P: ¿Con qué artista español podrías cuadrar una?

R: Me gusta mucho Yung Beef, siempre me ha gustado. Me gustaría llegar a hacer una colaboración con él. Siento que podríamos hacer un reguetón y sonaría bien. Siento que podemos hacer un trap y podría sonar bien. Me gusta mucho la Judeline también, me gusta mucho lo que hace, su propuesta musical, me encantaría hacer algo con ella. Abierto a conocer a más personas y ver con quién tengo algo en común para hacer música.

P: Esta edición se llama The Last Dance, ¿con qué canción te echarías tú un último baile?

R: Yo creo que bailarían una lenta, que no sé si se pueda bailar, pero solamente pienso en Nature, de Alice in Chains, esa canción me gusta, siento que es una canción para terminar todo, es mega triste.

P: Argentina te queda más cerca, pero, ¿con quién vas en el Mundial?

R: No sé, está heavy. Argentina está jugando con alta garra. No hay que dar nada or sentado, igual España juega súper bien, no sé, va a estar súper heavy y, al menos, vamos a poder ver la final aquí en España, así que, vamos a ver cómo está la energía.