Trueno: "María Becerra salió de nada, la peleó sola, tiene un talento increíble y todo lo logró con su mérito"

Trueno actuará el próximo 21 de octubre en el Movistar Arena, un escenario que ya conoce bien y al que regresa con una nueva propuesta en directo, más ambiciosa y trabajada. Después de meses centrado en preparar la gira de Turr4zo, Mateo quiere llevar al escenario todas las caras de un proyecto en el que conviven el rap, sus raíces argentinas y una larga lista de influencias.

Antes de reencontrarse con el público español, Trueno charla con LOS40 Urban sobre todo lo que hay detrás de este nuevo show, desde una escenografía que promete llevar sus conciertos un paso más allá hasta la recuperación de canciones de sus primeros discos. También habla de su relación con el freestyle, de lo que significa representar a Argentina lejos de casa, de sus colaboraciones con artistas como María Becerra y de ese inevitable momento en el que, incluso en plena gira, vuelven las ganas de entrar al estudio.

Pregunta (P): Mateo, vienes al Movistar Arena, un recinto que te quiere mucho porque ya has actuado allí. ¿Qué tienes preparado? ¿Qué podemos esperar de ese show del 21 de octubre?

Respuesta (R): A mí me encantó el Arena cuando tocamos con El Último Baile. Fue top de los shows que hicimos de El último baile, de todos los tours. Fue top 3 el Movistar Arena. Entonces ahí dijimos: "Bueno, vamos a repetir acá con lo próximo". Siento que este show va a estar mejor todavía. Estamos llegando con una escenografía mucho más pesada, un concepto mucho más claro y una performance en el show que estuvimos trabajando un montón. Empezamos a girar seis meses después de que salió el disco, más o menos, entonces fue la primera vez que esperé tanto para salir de tour y eso me dio tiempo para estar ensayando y preparándolo todo con el triple de ganas. Nos propusimos que este sea el mejor show que habíamos armado hasta ahora, así que siento que va a estar muy bueno.

P: ¿Tienes alguna sorpresa preparada?

R: Sí. La gente ya sabe que yo hago locuras en los shows, que me gusta romper un poco los límites, y creo que este es el show donde más rompo los límites. Así que ya van a ver, ya van a ver.

P: Tu música reúne una gran variedad de estilos que son los que te definen. Pasas del rap más frontal a algo mucho más melódico. ¿Cómo construyes un show para que haya espacio para todos esos estilos?

R: A mí, como espectador de shows o como oyente de artistas, me gusta cuando encuentro versatilidad y un camino dentro de un álbum o de un show en el que no estoy siempre en lo mismo. Por suerte, también lo bueno y lo divertido para nosotros es que ya, con cuatro álbumes sacados, tenemos de dónde elegir. Eso está muy bueno y cada tour es diferente. Justamente para este tour volvieron temas antiguos que no tocábamos desde hacía muchísimos años, de Atrevido, por ejemplo. Siento que la gente los va a adoptar mucho porque también esa primera gira de Atrevido tuvo en España uno de sus highlights. Donde más lo tocamos fue ahí. Así que es bastante rapero. Siento que es de los shows más raperos que tengo, pero es versátil y vuelven un par de jugadores que estaban ahí de suplentes.

P: El freestyle también forma parte de tu vida y ahí la respuesta de la gente es súper inmediata. ¿Sigues buscando esa respuesta inmediata cuando haces un concierto o has aprendido a disfrutar de otra manera de la reacción del público?

R: Es muy diferente, porque cuando vas a competir no hay nada garantizado. Depende de cómo te levantes ese día: te vuelves contento o te vuelves enojado a tu casa. Los shows tienen esa garantía de que la gente que te va a ver, te va a ver a vos y va a querer cantar esas canciones. Se vive de otra manera, sin tanta incertidumbre, por así decirlo. Por eso mismo a mí me gusta hacer freestyle en el show también y siempre invitar a algún colega o compartir. Me gusta sentir esa adrenalina de tener que improvisar todo el tiempo y no perder tampoco ese entrenamiento. Y tocar en vivo canciones que ya sé, con las que nunca me voy a confundir y que ya las tengo aprendidas, es otra sensación que me encanta. Es diferente al freestyle. Hacer que la gente salte y que lo disfrute me encanta, pero el freestyle es algo incomparable.

P: En toda tu música llevas por bandera Argentina y llegas a otros países y consigues que gente que no es argentina sienta también como suya esa bandera. ¿Qué se siente al subirte a un escenario de un país que no es el tuyo y recibir un cariño que hace que parezca que estás en casa?

R: Cien por cien. También hay argentinos por todo el mundo, entonces eso me tomó muy de sorpresa. En cualquier lugar donde toqué en Europa o donde sea había un argentino ahí. Y después, algo que sí siento como una responsabilidad, no como un peso, es eso que siempre digo: sentir que voy con la bandera a donde sea. Para mí, hacer mi primer día en España en 2021 siendo argentino era una locura y es algo a lo que me cuesta acostumbrarme. No es que diga: "Ah, ya está, estoy acá en España". Cada vez que estoy en España tocando digo: "Qué lejos que estoy de casa y mirá la cantidad de gente que nos escucha". Es una locura. Así que siempre que me toca representar algo es más una responsabilidad nacional que personal para mí.

P: Hay mucha hermandad entre Argentina y España. ¿Hay algún artista español que te haya llamado últimamente la atención y con el que te gustaría trabajar?

R: Estoy hablando con Cookin Soul, que es un beatmaker increíble. Tengo muchos amigos allá en España, la verdad, y estoy muy al tiro de todo lo que está pasando. Hay muchos productores. Hemos hecho cosas con Víctor Martínez, con pablopablo, con muchos de los productores de España, que son unas máquinas. El mismo Turr4zo con El Guincho, que es uno de los mejores productores que tienen ustedes y que siguen teniendo. Así que creo que mi conexión allá es constante y que cada vez que voy hago más amigos y voy conociendo más gente.

P: Hablando de Turr4zo, después de tantos años en la industria y de tantas vivencias y lecciones, ¿qué lección te llevas del proceso de creación de este disco?

R: Siento que el aprendizaje de Turr4zo fue más allá de lo introspectivo por todo lo que escribí yo, que es algo a lo que quizás ya estoy acostumbrado. Fue también un aprendizaje musical: buscar muchísima música, escuchar muchísima música argentina, conectar con eso, con el mensaje e inspirarme en eso para escribir yo también. Fue como hacer la tarea. Estuvo muy bueno. Como darle un repaso también a muchas cosas que yo había escuchado en mi vida y a cosas que no había escuchado nunca y que representan algo lindo. Creo que fue el disco en el que más estuvimos ahí como scouteando música.

P: Eso también se refleja en las colaboraciones, porque pasamos de Milo J a Andrés Calamaro, hay varias generaciones. ¿Cómo fue la experiencia de trabajar con todos ellos? ¿Te llamó la atención cómo cambia la manera de trabajar entre unos y otros?

R: Cien por cien. Para mí cada artista es un mundo y cada uno tiene sus truquitos. El punto principal era ese: "Hoy vamos a juntar a todas las generaciones". Al rock and roll, la antigua, la de los 90, la de los 2000, la del trap, la del urbano, la del folclore, la del candombe… Se generó una mezcla linda donde para mí cada una es muy única. Son medio incomparables. No es que tenga una favorita porque cada una fue un mundo. Una cosa fue grabar con Neo, otra cosa fue grabar con Milo, otra cosa fue grabar con Rubén… Fue muy lindo y siento que hay muchos nichos dentro del disco que están jugando aparte.

P: Una colaboración que la gente ama es la que tienes con María Becerra: 90s. ¿Qué tiene vuestra forma de trabajar juntos para que hayáis querido juntaros en el estudio?

R: La Mari es una máquina. Yo le mandé el tema porque la admiramos mucho y sentíamos que era ella. Dentro de todo lo que hay en Argentina a nivel femenino, que hay una cantidad de artistas increíbles —muchísimas mujeres y todas buenísimas—, siempre sentí que Mari era la que más representaba el disco. Ella también es una piba de un barrio del conurbano argentino. Salió de nada, la peleó sola, tiene un talento increíble y todo lo logró con su mérito. Me siento muy reflejado en ella, con su vida y la mía, y nos llevamos muy bien. Dije: "Bueno, esta canción la escuchamos ahí a Mari". Y también la llamamos para hacer algo que ella nunca hizo y algo que yo nunca hice. No hicimos un rap como lo que yo hago ni una canción de su estilo, como las que ella hace, sino que hicimos algo que ni yo hago ni ella hace. Fue algo nuevo para los dos, pero es una de las canciones que más me gusta del disco. Noventas me encanta. Ya la tocamos en vivo y la gente se vuelve loca, así que tiene un papel importante en el tour.

Dentro de todo lo que hay en Argentina a nivel femenino, que hay una cantidad de artistas increíbles —muchísimas mujeres y todas buenísimas—, siempre sentí que Mari era la que más representaba el disco.

—  Trueno para LOS40 Urban.

P: Por último, hemos hablado del concierto que se viene y de tu último disco. ¿En qué está ahora mismo Mateo?

R: Justamente yo dije: "Ahora que saqué Turr4zo voy a estar con la cabeza en el tour y en todo esto". Y estoy cien por cien. Estoy entrenando, ensayando, durmiendo, levantándome y pensando en el tour en vivo. Pero ya me empezó a picar ahí el bichito. Empecé a escribir algunas cositas, a volver a ir al estudio, de a poquito. Me tomé mi tiempo cuando saqué el disco porque estuve uno o dos años todo el tiempo en el estudio. Me tomé este tiempito post álbum para preparar el tour, hacerlo tranquilo y estar sin escribir, pero ahora estoy volviendo a todo.

P: Mateo, muchísimas gracias por charlar con nosotros. Ya sabes que en España te queremos mucho y estamos encantados de recibirte en breve por aquí.

R: Muchas gracias. Nos vemos en el Movistar Arena. Están invitadísimos.