La nueva temportada musical de Hens: "Cada vez intento autoboicotearme menos para encontrar inspiración"

Hens ha vuelto. El artista segoviano lanzó el pasado viernes su nuevo single Temporada 3, capítulo 1, un tema que, como indica su título, marca el inicio de una nueva etapa en su carrera musical. En esta canción, Hens compara una relación con una serie de televisión: "Es como esa serie que sabes perfectamente cómo va a terminar, pero la vuelves a poner porque te resulta cómoda, te gusta tenerla de fondo", explica.

Tras dos álbumes, Hensito y No Me Odio Tanto, el artista regresa con más energía que nunca, inaugurando una nueva etapa en la que mantiene su esencia pero apuesta por un sonido más rockero. Con motivo del lanzamiento de su nuevo single, Hens ha visitado LOS40 para contarnos cómo fue el proceso creativo, adelantarnos detalles de su próximo disco y compartir su visión sobre la industria musical.

Pregunta: Acabas de estrenar Temporada 3, episodio 1. ¿Qué significa para ti una nueva temporada en tu carrera musical?

Directo

LOS40

LOS40

Reproducir LOS40

Respuesta: Es una nueva temporada para muchas cosas. Musicalmente, lo primero, pero también lo está siendo a nivel personal, y en cuanto al sonido, también habrá cambios. Además, creo que estéticamente habrá una evolución. En definitiva, es una nueva etapa, para mí la mejor hasta ahora. Espero que la gente también la disfrute mucho.

P: ¿Cómo ha sido el proceso creativo de esta canción?

R: Me junté con Only, un amigo y gran compositor, con el que tuve una banda que se llama Go Roneo hace unos años. Lo especial fue que llevábamos tiempo sin componer juntos. Yo venía de una etapa en la que no me salían cosas que me gustasen y no estaba convencido de lo que estaba haciendo.

En pocas horas ya teníamos la idea del tema, y luego Lalo, un productor de Cartagena, le dio la forma final.

P: En la canción hay muchas analogías a las series y el título también hace referencia al comienzo de la temporada. ¿Por qué decidiste hacer esta comparación?

R: Primero, porque aclara que es el primer capítulo del tercer disco. La canción trata una relación amorosa como si fuera una serie que sabes perfectamente cómo va a terminar, pero la vuelves a poner porque te resulta cómoda, te gusta tenerla de fondo.

La relación que describo es así: aunque sepas cómo va a acabar, vuelves a intentarlo una y otra vez, como cuando empiezas la serie otra vez desde el principio.

Ampliar

Cerrar

P: El sonido de la canción es muy reconocible, se nota que es algo tuyo. ¿Te gusta haber encontrado un estilo que te defina, que la gente escuche y diga “esto es muy tuyo”?

R: Sí, aunque a veces quiero evolucionarlo. Esta canción refleja mi sonido reciente y adelanta un pequeño cambio que vendrá. Me encanta que la gente reconozca mis canciones al instante; encontrar un sello propio es difícil y me siento orgulloso de tenerlo.

Encontrar un sello propio es difícil y me siento orgulloso de tenerlo

P: ¿Te gustaría explorar otros géneros o estilos distintos a lo que haces?

R: Totalmente distintos no, pero sí me llama mucho experimentar con diferentes sonidos. No me apetece ponerme a hacer trap o reggaetón ahora mismo, pero dentro del pop rock o el indie rock me gusta mucho probar cosas nuevas.

En lo próximo que viene hay un poco del Hens de antes y un poco del Hens experimental de los últimos meses.

Inspiración más allá del presente

P: Tus canciones suelen inspirarse en el amor y el desamor. ¿Siempre lo haces desde una perspectiva autobiográfica?

R: Por suerte o por desgracia, sí. También es cierto que cuando tienes una vida más tranquila, es difícil encontrar inspiración en el presente. A veces tiro de cosas que me pasaron hace años, incluso hace siete u ocho años, y las cuento desde otra perspectiva.

En el próximo proyecto hay una canción inspirada en algo que viví hace casi una década, pero ahora la veo con otros ojos y eso me ha dado un enfoque diferente.

P: ¿Alguna vez sientes que te has autoboicoteado para sentir emociones y tener más inspiración?

R: Creo que todos los que escribimos canciones tristes o nostálgicas lo hacemos un poco. Cuando todo va bien y llevas meses tranquilo, piensas: “Qué guay, pero qué aburrido. ¿De qué escribo ahora?”.

Intento cada vez autoboicotearme menos y encontrar inspiración en recuerdos, rutinas o incluso en historias ficticias.

Cuando todo va bien piensas: ‘Qué guay, pero qué aburrido. ¿De qué escribo ahora?’

P:La canción habla en tono nostálgico, y hay en un momento que dices “me voy de bolo y solo quiero cobrarlo”, ¿sientes que antes tenías más ilusión por la música?

R: No es algo constante, es más un sentimiento puntual. A veces tienes un bolo y te apetece quedarte en casa. Al principio todo es adrenalina, pero con los años normalizas ciertas cosas.

Aun así, los conciertos siguen siendo un motor en mi vida, aunque algunos días me sienta más cansado.

P: Este single es el primero de tu próximo álbum. ¿Qué nos puedes adelantar sobre él?

R: Va a haber colaboraciones y algunas canciones salen de mi zona de confort, sobre todo a nivel de producción y sonido. Es un disco bastante nostálgico, creo que quienes disfruten de ese sentimiento lo van a valorar mucho.

P: ¿Tienes algún objetivo marcado para esta nueva etapa?

Mejorar el show en directo, sorprender al público, llegar a gente nueva y tocar en lugares donde aún no hemos estado, como Canarias o Mallorca.

Es un disco bastante nostálgico, creo que quienes disfruten de ese sentimiento lo van a valorar mucho.

Ampliar

Cerrar

La presión de la inmediatez

P: Últimamente artistas como Lola Indigo y Delaporte han anunciado descansos por salud mental. ¿Cómo te afecta la inmediatez de la industria musical?

R: Lo entiendo perfectamente. Antes desaparecías hasta el próximo disco. Ahora hay que avisar si tomas un descanso.

Intento recordarme que la gente no se va a olvidar de mí. Álvaro Benito, de Pignoise, me dijo una vez: “Si puedes pagar tu alquiler y sigues trabajando en música, ya eres exitoso”. Ese consejo me ha ayudado mucho a no agobiarme.

Álvaro Benito me dijo una vez: “Si puedes pagar tu alquiler y sigues trabajando en música, ya eres exitoso”

P: ¿Cómo gestionas la presión en redes sociales, sobre todo cuando los fans te piden nueva música constantemente?

Ahora me lo tomo con humor. Antes me agobiaba, pero empecé a hacer TikToks riéndome de esos comentarios. Ellos tienen ganas de escuchar música nueva, pero sé que no es algo personal.

Ha empezado OT 2025. ¿Qué opinas de estos formatos para descubrir nuevos artistas?

Me parece entretenimiento, pero también una forma muy artificial de crear artistas. Algunos salen con las ideas claras, como Ruslana o Chiara Oliver, y les va genial. Pero muchos otros no saben qué quieren hacer, y de repente se encuentran con una masa enorme de seguidores. Eso puede ser peligroso, sobre todo cuando tienes 18 o 20 años. Debería haber una guía para ayudarles a gestionar esa salida.

OT me parece entretenimiento, pero también una forma muy artificial de crear artistas